Otwarcie nowego sezonu KontenerART – to już dziś!

KontenerART rozpoczyna kolejny sezon. „Kontenery” przebudzą się z zimowego snu 29 kwietnia, a w ramach pobudki zagrają kultowa grupa Dick4Dick i miejscowi rockmani z Superhalo. Co dalej szykuje dla nas Mobilne Centrum Kultury nad Wartą? My już wiemy!

Imprezy, koncerty i wiele innych aktywności, a wszystko to w urokliwej, nadwarciańskiej scenerii – nie mamy wątpliwości, że wielu z was czeka na rozpoczęcie kolejnego sezonu przez KontenerART. A to już dziś: „kontenery” zostaną otwarte w piątek, 29 kwietnia. Co dalej będzie się w nich działo? Oto program na pierwszy tydzień!

29.04.2016, godz. 19.00
Lesbos i Bałkany – wystawa fotografii Macieja Moskwy

Maciej Moskwa – gdańszczanin, absolwent Sopockich Szkół Fotografii. Współzałożyciel kolektywu dokumentalistów TESTIGO. Laureat Grand Prix w konkursie Grand Press Photo 2015 oraz Zdjęcia Roku BZ WBK Press Foto 2014. Uwielbia obraz czarno-biały, perskie dywany i kawę z kardamonem. Od 2011 roku dokumentuje skutki konfliktu w Syrii oraz kryzys migracyjny w Europie.

Prezentowany cykl to zapis dwóch podróży na pogranicza bałkańskie i greckie wyspy przez które wiedzie szlak masowej imigracji z Bliskiego Wschodu. Podczas 3 tygodni spędzonych na brzegach Lesbos i pod węgierskim płotem z drutu kolczastego przyglądałem się uciekinierom. Przybyli do Europy z miejsc zarówno okrutnych i niebezpiecznych, jak i zupełnie normalnych zastygłych w marazmie podobnym do polskiego PGR lat 90. Te zdjęcia nie stawiają żadnej tezy, pokazują z bliska ludzi, ich drogę i walkę o lepszą przyszłość.

Obejrzenie tych zdjęć musi zrodzić pytania, zresztą te obrazy wymagają komentarza. Jak odczytywać fotografie pokazujące rzucanie kamieni na pograniczu? Czy to przemoc czy właśnie bezsilność? Czy wagony z drutem kolczastym ustawiane przed ludźmi, którzy widzieli wojnę to nasza europejska wartość, którą chcemy dawać światu? Przyjdźcie na spotkanie, obejrzyjcie zdjęcia. Porozmawiajmy o tym.

Wystawa potrwa do końca maja. Podczas jej trwania zorganizujemy spotkanie z Maciejem, na których szczerze pogadamy o tym jak to wszystko naprawdę wygląda z bliska i na żywo.

Wernisaż: 29.04.2016, godz. 19.00

Wystawa czynna w galerii Cargo do 11 maja 2016.

29.04.2016, godz. 20.00
Dick4Dick, Superhalo

Dick4Dick wracają do swoich elektronicznych korzeni! Zamieniają gitary i perkusję na syntezatory, automaty perkusyjne, samplery oraz inne elektroniczne gadżety. Rockowe piosenki ustąpiły miejsca strumieniowi nieokiełznanych dźwięków.
Nowy materiał łączy w sobie koncertową zwierzęcość, imprezowe zatracenie i psychodeliczną alienację – dzikość rave’u, surowy trans techno czy ejtisową przebojowość Dicki żenią z alternatywnym popem, w wyjątkowym dla siebie stylu. Tak jakby maszyny otrzymały duszę.

Dick4Dick powracają by ponownie zawładnąć waszymi ciałami, umysłami i sercami!

Superhalo to zespół głośny, męski, rockandrollowy. Zespół rezyduje w studio Vintage Records w Porażynie koło Opalenicy, a muzycy pochodzą z różnych stron Wielkopolski.

W 2013 wydali swoją debiutancką płytę pt. „Czerwona” a w styczniu tego roku miała miejsce premiera drugiego albumu „Bang!Bang”. Od czasu wydania pierwszej płyty zespół zagrał kilkadziesiąt koncertów na festiwalach w kraju (Festiwal Solidarności, Festiwal Bluesonalia, Baszta Festiwal, Szczecin Music Fest), za granicą: (Stoner Rock Night – Paryż, Desert Dockyard – Kolonia) oraz pojedynczych koncertów min. z zespołami Triggerfinger (Belgia), Stoned Jesus (Ukraina), Ocean. W maju 2014 roku zespół odbył dziewięciodniową trasę koncertową po zachodniej Europie (Niemcy, Belgia, Francja).

29.04.2016, godz. 20.00
DJ set – Zisa

DJ Zisa muzykę na imprezach gra od zawsze, delikatnie mówiąc – pasjonat. Należy do tych nielicznych, którzy umiejętnie łączą bezkompromisowość i pełny parkiet. Łatwiej wymienić płyty, których nie ma niż te, które ma.

W poszukiwaniu i kupowaniu płyt przyświeca mu idea: “nie kupię płyty, której nie mógłbym posłuchać z przyjemnością w domu”, czyli nie interesują go produkcje stricte parkietowe.

Obecnie najczęściej można go usłyszeć w duecie z DJ-em Mentalem jako Kukabara.

30.04.2016, godz. 20.00
Marsha Qrella (De), Posoka

Masha Qrella (właściwie: Masha Kurell), córka rosyjskiego fizyka i niemieckiej badaczki, zajmującej się problematyką zaburzeń snu, to pochodząca zza naszej zachodniej granicy wokalistka i songwriterka, której twórczość oscyluje na pograniczu szeroko pojętej alternatywy, indie/disco popu, elektroniki, indie rocka, oraz folku. Urodzona w Berlinie, gdzie wciąż mieszka i komponuje, pierwsze kroki w karierze muzycznej stawiała współtworząc dwa instrumentalne projekty, Mina oraz Contriva, dzięki którym zaczęła zaskarbiać sobie sympatię fanów najpierw w Wielkiej Brytanii, a następnie w kolejnych częściach świata, m.in. w USA i Japonii.

Solową karierę artystka na dobre rozpoczęła w roku 2002, wydając debiutancki krążek, zatytułowany “Luck”. Od tego czasu na jej koncie pojawiło się kilka kolejnych autorskich albumów (“Unsolved Remained”, “Speak Low”, “Analogies”), jak również wydana w 2009 roku kolekcja coverów Kurta Weilla i Fredericka Loewe’a. Jej utwory znajdują uznanie nie tylko wśród fanów, lecz także innych artystów sceny alternatywnej, dzięki czemu Qrella może pochwalić się występami u boku takich gwiazd, jak Sonic Youth czy Calexico.

Najnowszy album, “Keys”, wydany znów pod szyldem Morr Music, który usłyszeć będzie można podczas nadchodzących koncertów, nieco różni się od poprzednich. Tym razem artystka większy nacisk kładzie na wokal i songwriting, aniżeli elementy elektroniczne, co pociągnęło za sobą pewien nowy rodzaj otwartości, z jaką Qrella dzieli się swoimi przeżyciami i odczuciami ze słuchaczami. Albumem tym artystka przypomina także o swojej miłości do twórczości Elliotta Smitha, Neila Younga, Air czy Metronomy, a na poznańskim koncercie zdecydowanie nie może zabraknąć fanów takich projektów, jak The Notwist, Yo La Tengo, The Chills oraz Barbary Morgenstern, których z pewnością urzeknie i ona!

Posoka – wysoce energetyczne połączenie free-jazzu, metalu, rave’u, break-core’u i drum’n’bass. Koncert zespołu Posoka, to intensywne, odbierane całym ciałem, doświadczenie audio-wizualne. Posoka to szczęk rozrywanych układów scalonych teksańską piłą łańcuchową, to rzęsisty deszcz pikselowej krwi. Jazgotliwa muzyka orfickich misteriów miesza się z ucztą kozła ofiarnego. Postapokaliptyczne pląsy próbują falować wraz z nawałnicą wyładowań elektrycznych.

1.05.2015, godz. 20.00
Dominika Barabas

Ich muzyka to podróż. Każdy kolejny utwór czy koncert to niepowtarzalne wydarzenie. Poszukując przekraczają granice przeciętności. “Rustykalny Cyrk” to tytuł najnowszej autorskiej płyty, trochę z przymrużeniem oka, gdzie teksty emocjonalnie dotykają ważnych tematów, a album pędzi na kolorowych kołach różnorodnych opowiadań. Gatunek muzyczny? – ciężko stwierdzić, każda piosenka jest inna. Jest akustycznie, elektronicznie, przekornie – ale zawsze mądrze w przekazie.

Dominika Barabas – autorka, kompozytorka, multiinstrumentalistka i wokalistka. W swoim dorobku ma 2 autorskie albumy “Cień” (2009) oraz “Zbiór Porannych Bzdur” (2013). Laureatka zawrotnej ilości festiwali, na których zdobywała najwyższe laury – do ważniejszych należy zaliczyć zwycięstwo w organizowanym przez radiową “Trójkę” konkursie “Pamiętajmy o Osieckiej, I nagrodę na Festiwalu Twórczości Wojciecha Młynarskiego, Grand Prix Spotkań Zamkowych w Olsztynie oraz nagród dziennikarzy, publiczności i stowarzyszenia ZAIKS na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. Dominika na stałe koncertuje ze swoim zespołem Barabas, który współtworzą: Mateusz Brzostowski – perkusja / elektronika, Piotr Pawlus – gitary, Michał Francuzik – bas / synth

1.05.2016, godz. 22.00
DJ Set – Margin

Wojtek Dominik – człowiek dwojga imion, rodzony w latach 70t. w Poznaniu. Wołają za nim Margin, choć nikt do końca nie wie dlaczego. Kochał się w wielu kobietach i w wielu płytach. Na jedne i drugie wydał sporo pieniędzy. Niestety z obu kolekcji nie potrafi wybrać tej najlepszej. Boi się elektrycznych gitar- zespołu też.. Prąd woli w herbacie i jazzie. Twierdzi, że jego ciotecznym stryjem był James Brown, a bratem siostry jego szwagra jest Prince. Żadne to więzy krwi, ale fajnie się pochwalić… Lubi jeść. Jada tradycyjnie, ale też nowocześnie. Do modern-obiadów serwuje remixy i edity nieznanych, trudnych do wymówienia wykonawców. Przy kurczaku z czerwoną salsą zamienia się w przystojnego Latynosa, a przy talerzu porowej w disco-wywijasa, z parkietu Soul Train. Kiedy ma dobry humor muzykuje z didżejem Bendą, z którym kiedyś w pijackiej euforii, na dworcu w Choszcznie, założył kolektyw Novi Players. Szybko jednak go rozwiązali, bo mieli dosyć tłumaczenia niekumatym, że nazwa pochodzi od legendarnych Novi Singers. Od lat siejąc Zamęt, opowiada o swoich aktualnie ulubionych piosenkach na antenie Polskiego Radia Merkury.

2.05.2016, godz. 20.00
Latające pięści

Zespół powstał w lutym 2011 roku, w Warszawie. Biorąc trzykrotnie udział w festiwalu FAMA, zdobyli nagrodę Tryton dla największej osobowości artystycznej w 2012 roku i wyróżnienie „Dostaliby nagrodę, gdyby w zeszłym roku nie dostali Trytona” w roku kolejnym. Również w 2013, teledysk do utworu „Meat Me At The Love Parade” zrealizowany przez Pawła Czarneckiego, zdobył Grand Prix na Festiwalu Filmowe Zwierciadła w Ostrołęce i nominację do Nagrody Yach w kategorii Innowacja. W maju 2014 roku zespół zdobył główną nagrodę na Nowodworskim Festiwalu Rockowym. Występowali m.in. w Krakowie, Puławach, Gnieźnie, Aleksandrowie Kujawskim, Lublinie, Gdańsku na Fląder Festiwal, Jarocinie w ramach konkursu zespołów, Kazimierzu Dolnym na Festiwalu Filmu i Sztuki Dwa Brzegi, Sopocie na festiwalach Heroes Of Vintage i Sopot Fringe, oraz w Poznaniu na Spring Break, a także na wspólnych koncertach z takimi zespołami jak Super Girl & Romantic Boys, Dick4Dick czy Masturbator. W lipcu 2015 roku zespół wypuścił w eter minialbum zatytuowany „Maksisingiel”.

Swoją muzykę określają jako progresywny punk lub ekstremalny pop a sami o sobie piszą:

„Nie jesteśmy kumplami z podwórka. Nie jesteśmy kolegami z pracy. Wielkie to ryzyko nazwać się i określić. CHCEMY BYĆ PO PROSTU! To że spotkaliśmy się gdzieś kilka lat temu to tylko określenie miejsca w czasie. Jesteśmy poza czasem. Jesteśmy poza gatunkami muzycznymi. Gdyby nas nie było, trzeba było by nas wymyślić. Jest nas trzech, a to święta cyfra. Każdy z nas jest inny, a to świetna zaleta. Naszym językiem atomowa wibracja basu. Naszym wyznaniem wiary eksplozja rytmu. Naszą twarzą nasze słowa. Jesteśmy Latające Pięści.”

2.05.2016, godz. 22.00
DJ set – Luk

Od 20 lat związany z muzyką nie tylko elektroniczną. Niestrudzony kolekcjoner winylowych płyt, fascynat technik nagraniowych, syntezatorów i wszelkich generatorów dźwięku. Przez ostatnie 15 lat doskonalił warsztat DJ oraz podejmował wszelkie próby produkcji muzycznej pod różnymi aliasami, od editów przez remiksy oraz autorskie pomysły. Jego sety to eklektyczna mieszanka wszelkich muzycznych zainteresowań ale na potrzeby danceflooru preferuje zdecydowanie taneczne brzmienia z pod znaku house i disco.

4.05.2016, godz. 13.00
warsztaty Mural – gra

Projekt i wykonanie największej gry ‚planszowej’ mural o powierzchni 125 m kw., której akcja dzieje się w otwartej przestrzeni publicznej. W grze dominujący będzie wątek edukacji ekologicznej, kulturalnej w przestrzeni miasta, dbania o przestrzeń dla mieszkańców, podnoszenie świadomości i odpowiedzialności społecznej. W akcję włączeni są uczniowie liceum plastycznego, którzy będą współpracować z artystą Markiem Maksimovichem.

5.05.2016, godz. 20.00
Demostacja: Das Moon

Obecnie czołowy zespół na polskiej scenie electro pop. Charyzmatyczne trio inspiruje się takimi ikonami sceny, jak Laibach, Kraftwerk, Einstürzende Neubauten, Depeche Mode i Sonic Youth, ale tworzy swój własny, niepowtarzalny styl. Potężnej dawce syntezatorów towarzyszą nowofalowe brzmienia gitar, surowe instrumenty perkusyjne oraz hipnotyzujący głos i teksty wokalistki Daisy K. Zespół istnieje od 2010 roku, tworzą go 3 różne, silne osobowości, które doskonale się dopełniają: Daisy K. jest poetką, DJ Hiro Szyma – didżejem, perkusistą i absolwentem warszawskiej ASP, a Musiol – producentem muzyki elektronicznej i wideo oraz prawnikiem.

W październiku 2014 r. ukazał się drugi album Das Moon pt. “Weekend in Paradise”. W wersji CD wydany został w Polsce przez niezależną kultową wytwórnię Requiem Records i jest w dystrybucji Sonic. Wersja cyfrowa miała premierę m. in. na iTunes za pośrednictwem globalnego dystrybutora Believe Digital. Producentem albumu jest Paweł Gawlik (Sound Factory), mastering jest dziełem zdobywcy Grammy 2014 Jacka Gawłowskiego (JG Master Lab).

Przed powstaniem Das Moon, od roku 2002 do 2010, jego członkowie współtworzyli Rh [Audiowizualną Grupę Przyjaciół], kolektyw muzyczny i artystyczny, tworzący muzykę elektroniczną i eksperymentalną, który swoje koncerty multimedialne prezentował m. in. na festiwalach muzycznych i teatralnych w Polsce, Niemczech, Austrii i Włoszech.

5.05.2016, godz. 22.00
Jam session